Архивы за: "Июнь 2012"

Теодор Аксентович

от  

Художник Teodor Axentowicz

Теодор Аксентович (польск. Teodor Axentowicz, 13 мая 1859 г., Брашов, Румыния — 26 августа 1938 г., Краков, Польша) — польский художник армянского происхождения, портретист.

Художник Teodor Axentowicz


В 1879—1882 гг. Теодор Аксентович обучался в Мюнхенской академии изящных искусств. В 1882—1895 гг. обучался в Париже. После окончания обучения работал художником-иллюстратором, предпринимая многочисленные поездки в Лондон и Рим, где писал портреты. В 1895 году переехал в Краков, где стал профессором в художественной школе изящных искусств, где проработал до 1934 года.

В 1897 году Теодор Аксентович основал художественную школу для женщин. Кроме этого, он был одним из основателей польского художественного общества «Sztuka», которое занималось организацией выставок. В 1910 году Теодор Аксентович стал ректором краковской академии изобразительных искусств.

Теодор Аксентович был известен как портретист. Особенное внимание в своих работах Теодор Аксентович уделял сценам этнографической жизни гуцулов и польских армян («Крещение Армении», «Армяне в Польше»). Теодор Аксентович был автором витражей для армянского кафедрального собора во Львове.

Теодор Аксентович умер 26 августа 1938 года и был похоронен на Раковицком кладбище в Кракове.

Читать далее »

Уильям Тёрнер

от  

Живопись - Творчество Уильяма Тернера


Джозеф Мэллорд Уильям Тёрнер (англ. Joseph Mallord William Turner, 23 апреля 1775, Лондон — 19 декабря 1851, Лондон) — британский живописец, мастер романтического пейзажа, акварелист и гравер. Предтеча французских импрессионистов.

Тёрнер родился в самой гуще тесных переулков Лондона, на берегу Темзы, 23 апреля 1775 года. Здесь мальчик ощущал пульс жизни огромного торгового города. Его отец имел цирюльню, среди постоянных посетителей которой было немало художников и граверов. Поэтому не было ничего удивительного в том, что отец Тёрнера развесил в лавке и акварели своего сына, когда тому едва исполнилось двенадцать лет, и стал продавать их по два-три шиллинга за штуку. Это были сначала копии с модных тогда топографических видов живописных местностей, замков, руин, архитектурных памятников Лондона. Отец рассматривал занятия сына рисованием отнюдь не как пустое развлечение, а как довольно верный источник приработка. В конце XVIII века в Англии были весьма популярны топографические зарисовки, затем переводимые в гравюры, иллюстрирующие всякие путеводители и описания. По рекомендации некоторых художников, заметивших талантливые рисунки мальчика, его зачисляют в декабре 1789 года в бесплатные ученики Королевской академии. Когда Тёрнеру было всего 15 лет, один из его рисунков был принят на выставку в академии.

Тёрнер сближается с кружком доктора Монро и с лучшими английскими мастерами акварели, увлеченными новыми идеями "живописности образов грандиозного, величественного пейзажа". Огромное влияние на Тёрнера оказало также учение Гилпина о гармонии красок, советовавшее "сводить всю картину к основному, или ключевому, тону, который в пейзаже всегда надо брать с безоблачного участка неба". В доме Монро художники в большинстве своем копировали работы старых мастеров, а Тёрнер, когда хотел понять достижения какого-нибудь художника, вместо копирования писал оригинальную картину в соответствующем стиле.

Постепенно Тёрнер переходит от акварели к живописи маслом. Художник твердо решил добиться признания и всю жизнь старался доказать, что пейзаж может выражать самые высокие понятия и чувства ничуть не хуже исторической картины. Первое полотно, которое он показал на академической выставке в 1796 году, была картина "Рыбаки в море", или "Марина Чомли". Она изображает несколько рыбачьих судов в открытом море ночью. Лунный свет, льющийся в прорывы облаков, освещает на волнах лодку, на которой мигает красноватый огонек фонаря. Тёрнер осваивает непривычные для него возможности масляной живописи: он усиливает контрасты между освещенными и затемненными частями и старается передать едва уловимое различие рефлексов фонаря от бликов лунного света на волнующейся водной глади океана. Уже в этой первой картине маслом он строит беспокойный световой овал композиции и окружает месяц туманным ореолом. Тёрнер воплотил в этой картине свое трагическое ощущение неустойчивости бытия в зыбкости набегающих пенистых валов, столкновении резких диагоналей мачт и парусов и безнадежности усилий копошащихся в лодках людей, выхваченных из мрака надвигающейся бури случайно прорвавшимся лучом. Характерный овал композиции особенно ясно виден в подготовительном рисунке с его черной громадой поверженного на бок корабля и стремящейся наперерез ему по орбите огромной кривой волны утлой лодчонки, белый парус которой стремительно несется к своей гибели и точно взывает о помощи.

Читать далее »

Страницы: 1· 2· 3